De mis composiciones: Como la vez primera

Hola, les comparto una de mis canciones, escrita en un principio para Pilsener, una de las marcas de cerveza más importantes de El Salvador. Acá el video de la canción en versión corta (soy yo mismo el del video) y luego les cuento parte de la historia de cómo la compuse.

Pues Pilsener estaba en ese momento en un re-branding, donde cambiaban un poco la imagen de marca (logos y línea gráfica) pero conservando algunos de sus íconos representativos como la imagen del As de corazones de la baraja y fonts góticos.

Entonces pensaron en tener una canción hecha por Frigüey (mi banda) que reforzara su campaña de rebranding.

Sus indicaciones fueron: queremos dar la idea de renovación pero que la gente perciba que en esencia seguimos siendo la cerveza que ha sido su favorita durante más de 100 años.

Y ese fue un brief suficiente para mí como compositor del tema. Tuve que hacer el esfuerzo por tomarme algunas Pilsener jajaja, y desde luego el sabor se mantenía, así como el ícono del corazón que es inseparable de la marca. Entonces se me vino a la mente el coro o estribillo de la canción:

Podrás cambiar con el tiempo

podrás usar otra etiqueta

pero tu corazón y tu sabor

reconozco donde sea

Hoy tenés algo diferente

y podrás verte de mil maneras

pero tu corazón y tu sabor

son los de la vez primera

Y bueno, la gente de Pilsener escuchó el tema y les gustó mucho, pero por tiempos, presupuestos, cosas de agencia de publicidad y demás, al final la marca no lo utilizó.

Pero el tema no se perdió, y como Frigüey lo incluimos en nuestro disco "Mujeres Arriba" que podés escuchar AQUÍ 

En mi post 10 claves para escribir canciones podés encontrar parte de mi proceso personal de creación de la letra de una canción. Además, estoy ya escribiendo un ebook con mi proceso de composición personal más a profundidad (que en realidad está en buena parte alejado de la teoría musical tradicional) y espero pueda ser útil para otros compositores.

Si necesitás música para tu letra, letra para tu música o un tema totalmente inédito para fines comerciales, publicitarios o artísticos, no dudes en contactarme. Y que la música nos acompañe siempre!

Mis canciones: Álbum "No Sabemos Amar" de Frigüey.

Un saludo cordial a todos, visitantes de este blog, de diferentes regiones de Latinoamérica. Hoy quiero compartirles algo de música de mi propio catálogo de composiciones, debidamente registradas y protegidas en todo el mundo.

Entre 2003 y 2006, nos metimos todo Frigüey (mi banda) a componer y grabar nuestro segundo disco de larga duración que llevaría por nombre "No Sabemos Amar".

En esa etapa de la banda, el proceso de composición era variable. Algunas canciones partieron de unos cuantos versos con una melodía que alguno de los integrantes llevaba al ensayo, otras fueron hechas en dinámica de grupo y otras más fueron compuestas en letra y música por mí.

Y precisamente de las canciones hechas por mí es que puedo hablarles con mayor propiedad. Como lo he dicho antes, mi método de composición y songwriting es bien natural, pero nunca puedo comenzar a escribir sin tener qué decir, sin tener una historia. Desde ese entonces hasta hoy, siempre viene a mi mente una historia real o ficticia primero, para después sacar de ella una canción.

Así, con los primeros Cybercafés (establecimientos casi extintos donde rentabas una computadora para navegar por internet) y mis primeras experiencias en el cyber-espacio, vino a mi cabeza una historia ficticia donde un cybernauta salvadoreño conoce a una chica al otro lado del mundo en los populares chats de la época. Ella se ríe de sus ocurrencias, manda una foto donde se ve muy guapa y todo va de lujo hasta que nuestro amigo le manda su propia foto... y nunca más recibe mensajes de la chica 😞 , como podés escuchar en el tema "Raquelita.com".

O la historia del cumbiero en tiempos de reggaeton que sólo soñaba con que su enamorada bailara sus canciones... y como a ella sólo le gustaba perrear, el susodicho compone para ella el "Cumbiatón"

O la historia del tipo de la friendzone que hace mil cosas por su enamorada pero toda respuesta por parte de ella es un no. Entonces, cuestionando toda teoría machista y tradicional, se plantea: ¿Y qué tal si son ellas las que nos utilizan, manipulan y esclavizan? como lo cantamos en el siguiente tema:

O ¿por qué no juntar varias historias sobre amor y desamor en una sola canción, que comprueban que a veces como seres humanos "No sabemos amar"?

Decirles que me he divertido creando estos temas es poco, y me llena de satisfacción contarles que algunos de ellos como "Cumbiatón" y "Raquelita.com" han estado en importantes listas de popularidad de mi país y siguen siendo de los favoritos del público en nuestros shows.

Seguimos celebrando #20AñosDeFiesta Frigüey, así que pronto les compartiré sobre nuestro tercer álbum "La Fiesta Frigüey". Y recuerda, si quieres ponerte en contacto conmigo, puedes dejarme tus inquietudes y correo de contacto en el espacio de comentarios.

¡Feliz día y mucha música!

#20AñosDeFiesta: Documental musical sobre la banda Frigüey.

Mayo - junio de 2017: mi banda Frigüey está en plena campaña de celebración de sus #20AñosDeFiesta, es decir, 20 años de carrera musical ininterrumpida. ¡Nos sentimos felices y satisfechos por este camino recorrido!

En otro post compartiré con ustedes mis experiencias como miembro de Frigüey a lo largo de estos #20AñosDeFiesta, pero ahora, respetando la línea de este blog, quiero hablarles de la creación de nuestra canción y videoclip conmemorativo llamado también #20AñosDeFiesta.

Fantaseamos muchas cosas para celebrar estos 20 años. Una de nuestras ideas era producir un documental sobre Frigüey. Pensamos en una serie web de 20 capítulos donde todos los integrantes y fuentes cercanas, contáramos la historia de la banda. Pero necesitábamos presupuestos grandes, mucho tiempo y energías para realizar esta gran idea.

Además, pensamos que debíamos componer y producir una canción conmemorativa de nuestros 20 años, que desde luego debía contar con un videoclip. Más dinero, tiempo y energías.

Las cosas se complicaron y consideramos desde reducir el número de capítulos del documental hasta abortar la misión definitivamente. Pero en esos momentos difíciles, nos toca echar mano de nuestro mayor recurso como entes artísticos: la creatividad.

Antes de entrar en detalles, les comparto el resultado final de mi idea creativa, que obviamente sólo fue posible con el esfuerzo de toda la banda.

¿Cómo llegamos a esta idea?

De nuevo, a la hora de componer, para mí siempre ha sido importante tener la necesidad de contar algo a través de la música. Atesorar recuerdos, historia, sensaciones, emociones hasta que ¡pum! exploten en una buena canción.

Primero, consideré que sería fabuloso que cada miembro de la banda cantara en el tema conmemorativo, pero sabemos que eso es imposible para la gran mayoría de las bandas. Entonces pensé que podrían "rapearlo" pero eso no necesariamente se vería o escucharía bien.

Así que lleve mi imaginación un poco más allá, al lado simple: ¿que tal si cada integrante habla, de una forma natural, contando nuestra historia, como... como... ¡claro! ¡como en un documental! ¡La solución era unir ambas ideas en una canción - documental!

Entonces junté la historia de la banda, que cada uno de nosotros como integrantes conoce, e hice la letra de la canción, con su estructura, rimas y música, con la idea de repartir los versos entre todos los integrantes, quienes no debían complicarse en cantarla o hacerla rap, sino simplemente contar la historia de una forma natural, como si platicáramos con nuestros fans. Para que esta charla llevara el ritmo de la pista que preparamos con anticipación, nos inventamos un ingenioso sistema de monitoreo. Todo esto fue grabado a la vez en video, buscando que lo visual se acercara lo más posible a un documental, luego fue editado y ¡zas! ¡Ahí tenemos nuestra canción - documental!

Hay muchos detalles técnicos en relación a la realización de esta idea, y muchas cosas que tuvimos que corregir en el camino, pero así fue en resumen, cómo la compuse y cómo la llevamos a cabo.

Me encanta encontrar nuevas sonoridades y nuevas formas de contar historias a través de la música. Si crees que puede servirte saber un poco de mis experiencias como compositor, necesitas letra para tu música, música para tu letra, hacer un demo, una canción completa, colaboraciones o simplemente saludar, puedes escribirme a chatofriguey@gmail.com

Y ahora, los dejo porque aquí #SeguimosEnPlenaCelebración #20AñosDeFiestaEnElCorazón ¡que viva la música!

Chato Hernández

Música en la lucha contra el cáncer: "Ella es linda".

Hola a todos! Sigo aquí compartiendo mis experiencias musicales con ustedes desde El Salvador, Centroamérica.

Hoy les contaré de mi más reciente composición publicada, llamada "Ella es linda", grabada por mi banda Frigüey. Antes de contar la historia de la composición de esta canción, te invito a escucharla en este video:

Además, te invito a ver este video donde hablamos un poco de la historia tras la canción:

Todo comenzó cuando la Fundación Edificando Vidas de El Salvador, entidad que apoya a cientos de mujeres, tanto material como espiritualmente, en su lucha contra el cáncer; contactó a mi amigo y bajista de Frigüey Ivan Flores, para hablar de la posibilidad de crear un tema sobre la lucha contra esta enfermedad, y que esta canción se convirtiera en el himno de la Fundación y de la causa.

Chato Hernández, de Frigüey, compositor de "Ella es linda", entrevistado acerca de la creación de la canción por la host Lichi Rusconi durante la gala "Arte Moda y Cáncer" organizada por Fundación Edificando Vidas, El Salvador, octubre 2016.

Luego de reunirnos con la fundación y llegar ambas partes a un feliz acuerdo de uso del futuro tema, Ivan gestionó una reunión puramente creativa, a la que asistimos cerca de 10 mujeres sobrevivientes de cáncer o en el proceso de superar la enfermedad, el mismo Ivan y yo como compositor.

Como voceros de la banda, propusimos a las chicas abordar el tema de la forma más positiva y esperanzadora posible. A pesar de lo terrible de la enfermedad y su tratamiento, no queríamos despertar con la canción ningún sentimiento negativo sino todo lo contrario: fe, esperanza, amor, belleza, bienestar... con lo cual ellas estuvieron felizmente de acuerdo.

Integrantes de Frigüey junto a mujeres sobrevivientes de cáncer en el cierre de la gala "Arte, Moda y Cáncer" organizada por Fundación Edificando Vidas, El Salvador, octubre 2016

Fue ahí donde hicimos a las chicas la pregunta: ¿Qué cosas buenas, qué enseñanzas positivas de vida les deja esta difícil experiencia?

Una a una comenzaron a contarnos muchas cosas lindas: cómo se aferran a la vida y luchan por sus seres queridos, cómo su fe se fortalece, cómo ellas se transforman en seres humanos fuertes y valientes, cómo experimentan el amor y el día a día de una forma mucho más intensa tras saber que padecen la enfermedad... Hubo sonrisas, hubo lágrimas, mucha emoción... Y yo sentí que en todo lo que habíamos escuchado esa tarde estaba ya un 90% de la canción que, tras la reunión, Ivan me confió crear.

Me satisface decir que no me fue difícil crear "Ella es linda". La música es en buena parte emoción, y a veces nos bloqueamos cuando la emoción es débil o no existe en el momento creativo. Pero tras la reunión yo me llevé a casa toneladas de emoción, y solo debía traducirla en ritmo, acordes y melodía.

Luego de crear un primer demo que tanto las chicas como Frigüey aprobaron, vino el proceso de producción, en el que cada miembro de la banda, así como nuestros amigos de MP7 Studio y el productor Carlos López de Innova Studio, pusimos todo el corazón. Varias chicas de la fundación nos acompañaron en estudio y vivieron la experiencia de primera mano, llenando el lugar de mucha buena vibra y emociones.

Uno de los aspectos más difíciles para una mujer que lucha contra el cáncer son los efectos secundarios del tratamiento: pérdida del cabello, problemas en la piel, malestar corporal general... Así que en mi canción, quise recordar a estas valientes mujeres que son lindas. Que serán siempre lindas sin importar lo que este sucediendo a sus cuerpos.

"Ella es linda" en sus primeros versos comienza como otra canción más que exalta la belleza de la mujer, pero inmediatamente después, vemos que la canción no habla de mujeres comunes. Entonces nos recuerda a todos y sobre todo a ellas, que son lindas, porque aman, porque luchan, porque no pierden la fe.

Les invito a compartir esta canción con quien quieran y crean que puede necesitarla, en cualquier parte del mundo.

Además, si necesitas música original para una buena causa en particular en cualquier parte del mundo, no dudes en contactarme a mi correo: chatofriguey@gmail.com

Estoy convencido de que con música, toda lucha, toda búsqueda y todo deseo de ayudar es más fácil!

No quiero cerrar esta nota sin agradecer de corazón a Fundación Edificando Vidas, a Marcella Carrillo y a cada una de las chicas por involucrar nuestro talento para la música en una causa tan grande y noble. Esta canción es eternamente para ellas. Ellas son lindas.

Componiendo música para televisión

Una grande y bonita experiencia que me dejó este 2016 fue crear el tema musical instrumental de la serie de televisión "El síndrome de Píter Pan", a ser lanzada próximamente.

Acá un video de youtube donde explico un poco del proceso de grabación de guitarras y de transiciones, que son melodías de un par de segundos de duración, típicas de las series de Tv, que suenan cuando se pasa de una escena a otra.

Acá un video del making of "El Síndrome de Piter Pan" desde el canal de mis amigos de Puyaweb. Revisa su contenido, te divertirás mucho!

Sobre el proceso de composición, partimos de una idea original que yo trabajé como demo en la DAW Ableton Live, usando beats, bajos programados, guitarras reales grabadas por mí y un sonido emulando una marimba, que es un instrumento folclórico centroamericano. (Más adelante compartiré mi experiencia en la realización de un demo para tus ideas musicales).

Luego, mi idea original fue trabajada en equipo junto a Andrés Díaz de Puyaweb, director de la serie y Roberto Díaz, colega músico que hizo de director creativo, ayudando a pulir mi idea original de cara al público. Con los aportes el equipo, mi demo original se enriqueció y paso a ser un demo final, que mostraba toda la estructura.

Vino entonces el proceso de producción, donde echamos mano de grandes músicos centroamericanos que darían vida al demo.

Andrés Díaz, Roberto Díaz, Chato Hernández junto a grandes músicos salvadoreños.

El resultado final fue un tema fusión de beats y bajos electrónicos con guitarras funky y la melodía principal ejecutada con una marimba real, que contextualiza el tema y lo hace sonar centroamericano.

Una clave importante está en la melodía de la marimba, que juguetea entre formas folclóricas centroamericanas, pinceladas pop y colores más cercanos al blues o jazz en la variación. Así logramos una fusión muy equilibrada, con una carga cultural fuerte pero fácil de asimilar para públicos de otras partes del mundo. Uno de mis trabajos favoritos del pasado año sin duda!

Si necesitas música para televisión no dudes en contactarme a chatofriguey@gmail.com. Arriba la música!

Componiendo durante un viaje

En 2013, Frigüey, mi banda salvadoreña en la que participo como guitarrista y compositor, realizó una gira por Texas y California, EEUU. En Austin TX, donde nos presentamos ese año durante el Festival Centroamericanto Fest 2013, coincidimos con un gran amigo cantautor costarricense, Francisco Murillo, cuyo nombre artístico es Rialengo.

Con Rialengo estábamos desde antes en contacto fantaseando la composición conjunta de un tema. Para trabajar a la distancia, hicimos un grupo privado de Facebook en el que realizamos un buen proceso de creación previo.

Primero, tratamos de definir una temática que a ambos proyectos (Frigüey y Rialengo) nos interesaba, la cual fue el baile como actividad tanto física como espiritual.

Luego, buscamos un nombre para la canción que resumiera esa idea, el cual les compartiré en posteriores posts.

Y por último, realizamos en un documento de texto toda la conceptualización de la canción: la historia, el mensaje central, los sentimientos y acciones que queríamos que el tema evocara en los oyentes... muchas cosas.

Luego de esto, Rialengo envió un primer borrador de letra, con un demo a voz y guitarra para nuestra consideración.

Al final, estando ambos proyectos en una habitación de un hotel en Austin TX, en medio de la excitación y refresh mental que significaba el Festival, revisamos y concluimos la letra hecha por Rialengo, y yo agregué unos versos en forma de rap en medio del tema. Dimos forma a la idea general de la música y montamos el tema, el cual tocamos en vivo durante el Festival.

Aquí un poco de esta gran experiencia:

El video resume la experiencia sin mayor detalle, porque obviamente no queremos compartir la canción aún, pero puedo adelantarles que el tema está ya en un 90% producido y tenemos planes de lanzarlo en 2017.

Les invito a suscribirse a mi blog y a mi canal de youtube, donde estaré compartiéndoles más de ésta y otras experiencias de creación musical.

Un fuerte abrazo!

Chato Hernández

Buenas noticias!

Muy contento este día de contarles que estaré de vuelta con más contenido sobre cómo hacer canciones! 😀

Pronto estaré compartiéndoles contenido exclusivo para suscriptores, desarrollando cursos sobre composición, y compartiendo mis propias canciones en un nuevo espacio de reflexión musical que es para ustedes.

Las más de 100,000 personas alrededor del mundo que han visitado este blog para aprender a hacer música sin teoría son importantes para mí.

Se viene nuevo sitio web y mucha más información de cómo escribo canciones desde mi experiencia como compositor de una de las bandas más importantes de El Salvador. Además, podrás descargar mi música, cursos y aprender las claves que me han ayudado a hacer canciones que han estado en las listas de popularidad de las principales radios de El Salvador.

Saludos y nos leemos pronto!

Chato Hernández

El tema polémico del año: Cómo vender música en un país donde nadie compra música?

Hola a todos, tanto tiempo de no escribir algo acá.

Pues en realidad estoy escribiendo porque quiero inmortalizar este pensamiento, lo que tengo en mi cabeza en este momento. Ustedes ven anuncios en mi blog pero eso no está generándome dinero, así que el objetivo primordial de esto se mantiene: puramente compartir pensamientos.

Generar dinero... Cómo eso se volvió el gran tema de nuestras vidas? Es inaudito. Cómo el objetivo de ser felices y dedicarnos a lo que amamos se perdió? En qué momento? Cómo lo permitimos?

Soy músico, compositor y productor musical en un país donde nadie compra música. Donde no existen escuelas formales ni estudios profesionales en música. Y paradójicamente es un país donde más y más bandas surgen cada día. Hacemos música porque amamos, porque sufrimos, porque necesitamos de alguna forma gritar que existimos. Y es una música estupenda, porque es nuestro lenguaje. Tantos músicos brotando de todas partes en mi país. Qué será de ellos? Tendrán que volverse oficinistas, managers, call centreros?... para ensayar los domingos como hobby y tocar tributos en algún bar una vez cada tanto?

Quisiera que ustedes allá afuera conocieran la música de mi país. Quisiera que vieran un show en vivo de estas bandas y se quedaran boquiabiertos como yo lo hago. Quisiera que estas bandas pudieran dedicarse únicamente a eso: a dejarnos boquiabiertos. Y vivir decentemente de eso.

Pensaban encontrar soluciones? pues lo que yo tengo es una gran interrogante: Cómo se puede vender música en un país tercer mundista en el que la prioridad es amanecer vivo al día siguiente, tener una casa donde dormir y que nos alcance para un tercer tiempo de comida?

Pues yo creo que debe haber alguna manera. Recuerdo aquella vieja historia que uno de esos raros catedráticos en extinción nos dijo en la universidad: Un vendedor de zapatos llega a un pueblo donde nadie usa zapatos. La gente tiene otras prioridades. Entonces se regresa a la fábrica y le dice a sus jefes: "no perdamos el tiempo, en ese pueblo nadie usa zapatos." La fábrica manda a otro vendedor al mismo pueblo. Al poco de llegar, el vendedor emocionado llama a sus jefes y les dice: "Esto es el paraíso! En este pueblo NADIE USA ZAPATOS! Haremos un dineral!"

Si usted es de un país donde sí se compra música, en este país donde no se hace le agradeceremos grandemente nos comparta la forma de hacerlo. En el espacio de abajo pueden comentar sus ideas sobre cómo vender música en un país donde nadie compra música. Yo apenas creo ver una luz entre las tinieblas, pero si eso logra dar frutos, no dudaré en compartirlo con ustedes.

Desde esta dimensión musical que poca gente comprende, me despido de ustedes por ahora. Y si usted no hace música, no se preocupe. Siempre habremos locos que nos dedicaremos a eso pase lo que pase. Un fuerte y sonoro abrazo!

Escribiendo canciones para terceros. Uno: La historia de un gol.

Llega un momento en la vida de todo compositor, en el que alguien puede tocar a tu puerta y pedirte que compongas una canción para algo o alguien más.

Esto sucedió a Frigüey cuando un cineasta contactó con nosotros y nos preguntó si nos interesaría componer el tema musical para su película. Nos contó de qué se trataba: en 1982, El Salvador (mi país, el más pequeño de Centroamérica... eeeh... puedes buscarlo en google maps) participó en el Mundial de Fútbol que tuvo lugar en España. El Salvador perdió 10 - 1 ante la selección de Hungría en la que es, a la fecha, la mayor derrota en la historia de los mundiales de fútbol. Lo que para el mundo y la mayoría de salvadoreños representó uno de los hechos más embarazosos en la historia de El Salvador, significaba una fascinante incógnita para Gerardo, el cineasta salvadoreño que se acercó a Frigüey ese día, a quien cada vez escuchábamos con más atención. ¿Qué había detrás de esa derrota? ¿Cuál era su origen sociológico, antropológico, psicológico y al fin... lógico?

Escena tomada de la "Copia Frigüey"

Cuando nos dimos cuenta, ya estábamos al calor de unas pizzas en la sala de juntas de Gerardo, viendo el último corte de edición de su documental Uno: La historia de un gol, que resultó ser una tierna historia humana que de inmediato nos llegó al corazón. Luego de cierta negociación y de que Gerardo nos diera una copia de su documental con la menor resolución posible y una enorme leyenda en marca de agua que rezaba "copia frigüey" a lo largo de la misma, que justificó diciendo: "si la encuentro en el centro pirateada ya sé de donde salió" en total y pleno derecho de proteger su gran obra intelectual; Frigüey deja en mis manos los esbozos del que sería el tema musical del documental, que escucharás a continuación.

10 claves para escribir canciones

Hola a todos! Qué gusto saludarlos desde el post más visitado de mi blog. Les invito a suscribirse también a mi canal de YOUTUBE, donde estoy compartiendo más contenido sobre cómo escribo canciones y hago música, considerándola un lenguaje humano. Eso me permite componer de una forma orgánica sin detenerme en la teoría musical.

Llegamos a un punto en el que hemos escuchado de todo, hemos aprendido a tocar algún instrumento que permite armonizar como el piano o la guitarra, a lo mejor hemos estudiado poco o mucho de solfeo, nos empapamos de literatura, estudiamos métrica... pero siempre vacilamos a la hora de tomar la pluma y escribir las letras de nuestras propias canciones. ¿Por dónde empezar?

Cada uno de los que hacemos música debe encontrar sus propios métodos, pero ¡cómo ayuda saber los de los demás! Estos son algunos tips que en mi experiencia como compositor me han sido de gran utilidad. (Omitiré el ya conocido "escucha mucha música" que de hecho es uno de los más importantes.)

La Armonía

Seguimos avanzando en esta aventura de hacer música de una forma natural y espontánea, sin importar si sabes o no teoría musical o solfeo. Hoy abriremos nuestros oídos y corazones para comprender un poco de armonía, más allá de la teoría.

Top 10 músicos no teóricos

He aquí el mal llamado top 10 (porque nunca podría ubicarlos en orden de quién es mejor) de músicos no teóricos que han hecho historia. Algunos de estos músicos nunca estudiaron teoría musical o solfeo, otros lo hicieron de pronto en el transcurso de sus carreras y otros más abandonaron sus estudios. Pero todos ellos pudieron crear música sin saber de escalas o armonía en el sentido académico, simplemente usando la música para comunicarse.

Son aquellas pequeñas cosas de mamá...

Uno de los recuerdos más cálidos de mi niñez es el de ver a mamá planchando la ropa de la semana antes de dormir, mientras escuchaba sus LP´s favoritos aún en formato vinilo en su viejo tocadiscos. Joan Manuel Serrat, Alberto Cortez, The Beatles, The Carpenters y muchos más, inundaban de un enternecedor colorido la sala de nuestra pequeña casa.

Recuerdo cómo a mis 6 años absorbía cada nota, cada palabra, cada metáfora, cada intervalo de aquellas hermosas tonadas, disfrutando cada una de ellas sin entenderlas totalmente. Hoy creo que cuando niños, simplemente somos capaces de absorber las emociones puras de la música sin necesidad de entender lo que las canciones dicen en realidad.

La polémica de la semana: The Beatles ¿una farsa?

Espero que la entrada anterior sobre cómo hago canciones te haya sido de utilidad. Hay muchos más detalles de mi técnica compositiva que por cuestión de espacio he obviado, y también mucha gente que trabajó en la producción de la canción, la cual cabe mencionar fue dirigida por uno de los mejores productores de mi país: Carlos López.

Pero bien, hoy nos compete un tema sobre quienes para muchos, constituyen uno de los principales eslabones en la historia de la música rock y pop del siglo XX: The Beatles.

Hay mucha información sobre ellos en la red, de calidad muy variable. Pero un día de estos llamo mi atención leer lo que algunos detractores han publicado. Leí todo tipo de cosas: que The Beatles son un producto pop más, una maravilla de la mercadotecnia, que no revolucionaron nada, que el rock n roll fue inventado y revolucionado mucho antes de ellos, que la escasa genialidad de sus canciones es gracias a la producción de George Martin, que sin Martin no habrían compuesto ni siquiera canciones infantiles... en resumen, que The Beatles son una farsa en la historia de la industria musical mundial...

De mi arsenal: cómo compuse "Tonta canción de amor"

Espero hayas ejercitado un poco tu oído con nuestro amigo Beethoven y la forma musical tema y variaciones que publicamos en la entrada anterior. El video es sólo para entender de qué hablamos, pero lo mejor es que compres su música y la escuches en tu casa como quien bebe agua en un desierto. ¡Una delicia!

Pues bien, creo que es momento de compartir parte de mi propia experiencia como compositor. Quiero hablarte sobre el proceso creativo de "Tonta canción de amor" tema que compuse para mi banda Frigüey. Frigüey es una banda en la que fusionamos muchos ritmos latinoamericanos con rock y ska. Sin embargo, la canción a continuación tiene un sonido más pop con algunos tintes alterno. Esta es la rolita...

Como ya lo hemos hablado, por sobre toda teoría, yo siempre busco expresar algo a través de la música, es decir usar la música como mi lenguaje hacia el mundo. Si quieres profundizar más sobre cómo hago esto, puedes leer el resto de entradas de mi blog o hacer click aquí para empezar.

La primer pregunta que me hago es ¿qué quiero decir? En este caso quise hacer una especie de canción de protesta para mi novia, ya que ella gusta de música un poco más "fresa" y le encantan las fórmulas como las de Camila, RBD... creo que con eso he dicho todo.

Así que pensé sería divertido hacer una canción con sonido "fresa" pero con un contenido "anti-fresa." Ahí tienes el concepto.

Luego pensé posibles fórmulas o colores musicales: ¿quiero un sonido suave y empalagoso? ¿Un sonido rítmico y repetitivo? ¿O un sonido "fresa" pero contundente? Así que opté por la última opción.

¿Cómo llegó la melodía a mi cabeza? Si has leído

Un pequeño ejercicio de oído

Hola de nuevo. Como ya lo hemos hablado antes, escuchar mucha música ejercita nuestro oído y nos hace comprender la música como el lenguaje emotivo que en realidad es. Si sabes escuchar, podrás también expresar, tal como lo haces con las palabras.

Yo tuve la suerte de escuchar mucha música culta (o lo que se conoce como "música clásica") en mi niñez y puedo decir que en gran medida, eso desarrolló mi oído y mi "chip" musical de tal forma que hoy puedo crear. Si no experimentaste esto en tu niñez ¡Aún es tiempo de empezar!

En el video escuchamos un fragmento de la 5a Sinfonía de Beethoven. Además escuchamos cómo Beethoven, al igual que otros músicos, ocupaban la forma tema y variaciones de la que ya hemos hablado en otras entradas en esta página, a la hora de crear.

Su majestad la Melodía.

Hace algunas entradas hablamos del ritmo como nuestra fibra musical ancestral. El ritmo tiene que ver con pulsos que suceden a determinados intervalos de tiempo que tu elijas. Cuando hacemos ritmo no necesariamente emitimos notas definidas: si golpeas continuamente con una cuchara sobre la mesa del comedor, no puedes decir a ciencia cierta que estas haciendo la nota fa. Es un sonido percusivo, escuchamos un golpe y este golpe generalmente no produce notas definidas.

 Pues entonces, una melodía es un ritmo evolucionado. ¿Cómo así?

El tema polémico de la semana: Toda la música es comercial.

A ver. Hasta donde yo sé, a lo largo de la historia, la música siempre se ha creado para beneficio o disfrute de diversos grupos humanos. Para la aristocracia, para la corte, para el emperador... Hasta antes de Mozart, los grandes músicos de la historia buscaban ser "apadrinados" por el rey, alguna familia importante, la iglesia, en fin, alguien que azotara los billete$$.

Entonces vino Mozart y..

Lo que debes conocer para interpretar o componer canciones.

 Como ya lo dijimos, miles de músicos alrededor del mundo interpretan y componen música sin usar solfeo, ya sea porque no lo conocen o porque prefieren no usarlo. Sin embargo, para hacer eso utilizas varios elementos a los que es preciso conocer por su nombre, a fin de que no te hagas bolas. En posteriores entradas llamaré por su nombre a estos elementos para que sepas de qué hablamos. Veamos los principales en un lenguaje más amigable.

1. Notas. Son el elemento musical más simple, producidas por una sola fuente de sonido. Ejemplo: tocar una sola tecla del piano te produce una nota. Las notas musicales son las 7 que de seguro aprendiste en la escuela:  

do - re - mi - fa - sol - si

Entendamos la música: El Ritmo

El ritmo es la forma en que las notas musicales se distribuyen en el tiempo... bleeh...

¡El ritmo es mucho más que eso! El ritmo es, ni más ni menos, la primer manifestación musical en la historia de la humanidad.

Desde sus inicios, el ser humano trató de imitar los sonidos de la naturaleza. Las gotas de agua, el trueno, las aves. Entonces comenzó a percutir sobre objetos, es decir a golpear cosas con sus manos u otras cosas (palos, piedras, etc.) Luego descubrió que si hacía esto a intervalos de tiempo regulares la cosa se ponía interesante. Y de seguro vio de pronto cómo su mujer movía las caderas al compás de su tambor y eso fué el clímax...

Somos ante todo seres rítmicos, porque el ritmo es nuestra fibra musical básica y ancestral. Si lo tuyo es el jazz y las melodías complejas, de seguro has notado que la gran mayoría de la gente no entiende de eso, pero que fácilmente puede mover un pie o su cabeza al ritmo de la batería de tus canciones.

 Pues bien, entremos en materia: ¿Cómo puedo desarrollar mi sentido del ritmo?